Über den Künstler

Michael Kupfermann arbeitet mit verschiedenen künstlerischen Techniken und Mitteln, an unterschiedlichen und wechselnden Themen und Motiven.
In seinen Arbeiten spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt. Abstraktionen einer Wirklichkeit, welche sich neu ordnet, metaphysische Raumillusionen,
magische Zeichen, reine Rabkompositionen durch grafische Elemente strukturiert.

Michael Kupfermann wurde 1954 in Kiel, BRD geboren und lebt und arbeitet nach einem Studium für Malerei und Grafik seit 1981 als freischaffender Künstler in Ottersberg bei Bremen.
Mit seinem künstlerischen Schaffen verbindet Michael Kupfermann auch ein umfangreiches publizistisches Werk. So entstanden Filmdokumentationen, Plakate, Buchveröffentlichungen und grafische Editionen.
Michael Kupfermann erhielt für sein künstlerisches Werk zahlreiche Auszeichnungen. Seine aktuellen Arbeiten werden durch namenhafte Galerien im In- und Ausland vertreten.
Einige der Arbeiten befinden sich in öffentlichen und privaten Kunstsammlungen.

Links

Offizielle Webseite des Künstlers Michael Kupfermann

Michael Kupfermann bei Wikipedia

Rezensionen

Michael Kupfermann malt aus Leidenschaft, immer wieder beschäftigt er sich malerisch mit unterschiedlichen Themen, Farben und Formen. In seinen Werken spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt, die keiner darlegte wie er.

Seine Technik, seinen Stil, die sich im Laufe der Jahre immer mehr herauskristallisierten, zeigen seinen Blickwinkel auf die Welt.

Der Künstler schichtet Farben, er verwendet Farbpigmente die er selber mischt und lasierend aufträgt. Aus diesem Grund arbeitet er immer gleichzeitig an mehreren Arbeiten in unterschiedlichen Farben und Formaten, denn Kunst ist nicht zuletzt eine Stimmungsfage.

Die Galerie Loy bemerkte, dass die auffallend empfindsame Farbgestaltung den Reiz seiner Werke ausmachte, das Hamburger Abendblatt lobte: „Zarte, vielfältig nuancierte Töne dominieren in den gekonnt gestalteten Arbeiten, die zugleich beruhigend wie phantasieanregend auf den Betrachter einwirken. In atmosphärischem Farbenspiel werden, wie aus einem Nebel hervortretend, Städte und Landschaften erkennbar, Figuren und Mythologien.“ Der Künstler lässt in seinen Bildern unsichtbare Linien sichtbar werden und zusammenwachsen, etwa zu einer Architekturstudie, oder einer Figuration. Was letztendlich auf dem Bild zu sehen sein wird, weiß er schon im Vorraus. Nur wie, dass entscheidet sich während des Malens. Der Künstler ist der Meinung, „man muss den Stift suchen lassen…“

Das Elementare an seiner Kunst ist die metaphysische Sicht auf die Welt, verbunden mit einer spezifischen malerischen Grundstimmung. Kupfermanns bildnerische Formulierungen sind keine Kopien oder Illustrationen der Wirklichkeit. Vielmehr sind Sie auf reale Situationen bezugnehmende Raumillusionen.
Seine Kompositionen sind eine Weiterentwicklung auf dem Weg der Kernfragen des Lebens: Woher komme ich und wohin gehe ich.
Der Blick ins Jenseits, ins Universum, das artikulieren von Tränen und Visionen, begleiten den Menschen über seine Entwicklung von der Geburt bis zu seinem Tod, seinen Weg ins Licht, in die kosmische Wiege.
Diese grundsätzlichen Determinanten des Lebens bestimmen den Inhalt der Bildwelt von Michael Kupfermann.
In sich Bewegt und doch ruhig und harmonisch erscheinen die Bilder so, als hätte der Künstler all seine fantastischen Traumbilder ganz einfach aufs Papier und die Leinwand gebracht.
(Dr. Barbara Aust)

Die Intention des Künstlers ist die positive Kraft, die Schönheit der Menschen, Kulturen und Zeiten.

Diese Kernstücke seines Schaffens spiegeln sein leben als Weltenbummler, Freund der Sioux oder auch auf dem Segelboot die Freiheit und Weite des Meeres suchend.

Diese Suche führte ihn zu einer Vielfalt von Arbeiten, deren „verbindende Elemente, – Ästhetik und Schönheit- “ mit unglaublicher Kraft auf den Betrachter einwirken.

Der Beitrag Michael Kupfermann: Fine Art Print "All you need is love" erschien zuerst auf Kunsthaus Ostsee.

Über den Künstler

Michael Kupfermann arbeitet mit verschiedenen künstlerischen Techniken und Mitteln, an unterschiedlichen und wechselnden Themen und Motiven.
In seinen Arbeiten spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt. Abstraktionen einer Wirklichkeit, welche sich neu ordnet, metaphysische Raumillusionen,
magische Zeichen, reine Rabkompositionen durch grafische Elemente strukturiert.

Michael Kupfermann wurde 1954 in Kiel, BRD geboren und lebt und arbeitet nach einem Studium für Malerei und Grafik seit 1981 als freischaffender Künstler in Ottersberg bei Bremen.
Mit seinem künstlerischen Schaffen verbindet Michael Kupfermann auch ein umfangreiches publizistisches Werk. So entstanden Filmdokumentationen, Plakate, Buchveröffentlichungen und grafische Editionen.
Michael Kupfermann erhielt für sein künstlerisches Werk zahlreiche Auszeichnungen. Seine aktuellen Arbeiten werden durch namenhafte Galerien im In- und Ausland vertreten.
Einige der Arbeiten befinden sich in öffentlichen und privaten Kunstsammlungen.

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Michael Kupfermann bei Wikipedia

Rezensionen

Michael Kupfermann malt aus Leidenschaft, immer wieder beschäftigt er sich malerisch mit unterschiedlichen Themen, Farben und Formen. In seinen Werken spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt, die keiner darlegte wie er.

Seine Technik, seinen Stil, die sich im Laufe der Jahre immer mehr herauskristallisierten, zeigen seinen Blickwinkel auf die Welt.

Der Künstler schichtet Farben, er verwendet Farbpigmente die er selber mischt und lasierend aufträgt. Aus diesem Grund arbeitet er immer gleichzeitig an mehreren Arbeiten in unterschiedlichen Farben und Formaten, denn Kunst ist nicht zuletzt eine Stimmungsfage.

Die Galerie Loy bemerkte, dass die auffallend empfindsame Farbgestaltung den Reiz seiner Werke ausmachte, das Hamburger Abendblatt lobte: „Zarte, vielfältig nuancierte Töne dominieren in den gekonnt gestalteten Arbeiten, die zugleich beruhigend wie phantasieanregend auf den Betrachter einwirken. In atmosphärischem Farbenspiel werden, wie aus einem Nebel hervortretend, Städte und Landschaften erkennbar, Figuren und Mythologien.“ Der Künstler lässt in seinen Bildern unsichtbare Linien sichtbar werden und zusammenwachsen, etwa zu einer Architekturstudie, oder einer Figuration. Was letztendlich auf dem Bild zu sehen sein wird, weiß er schon im Vorraus. Nur wie, dass entscheidet sich während des Malens. Der Künstler ist der Meinung, „man muss den Stift suchen lassen…“

Das Elementare an seiner Kunst ist die metaphysische Sicht auf die Welt, verbunden mit einer spezifischen malerischen Grundstimmung. Kupfermanns bildnerische Formulierungen sind keine Kopien oder Illustrationen der Wirklichkeit. Vielmehr sind Sie auf reale Situationen bezugnehmende Raumillusionen.
Seine Kompositionen sind eine Weiterentwicklung auf dem Weg der Kernfragen des Lebens: Woher komme ich und wohin gehe ich.
Der Blick ins Jenseits, ins Universum, das artikulieren von Tränen und Visionen, begleiten den Menschen über seine Entwicklung von der Geburt bis zu seinem Tod, seinen Weg ins Licht, in die kosmische Wiege.
Diese grundsätzlichen Determinanten des Lebens bestimmen den Inhalt der Bildwelt von Michael Kupfermann.
In sich Bewegt und doch ruhig und harmonisch erscheinen die Bilder so, als hätte der Künstler all seine fantastischen Traumbilder ganz einfach aufs Papier und die Leinwand gebracht.
(Dr. Barbara Aust)

Die Intention des Künstlers ist die positive Kraft, die Schönheit der Menschen, Kulturen und Zeiten.

Diese Kernstücke seines Schaffens spiegeln sein leben als Weltenbummler, Freund der Sioux oder auch auf dem Segelboot die Freiheit und Weite des Meeres suchend.

Diese Suche führte ihn zu einer Vielfalt von Arbeiten, deren „verbindende Elemente, – Ästhetik und Schönheit- “ mit unglaublicher Kraft auf den Betrachter einwirken.

Der Beitrag Michael Kupfermann: Fine Art Print "Fliegender Holländer" erschien zuerst auf Kunsthaus Ostsee.

Über den Künstler

Der frei schaffende, akademisch ausgebildete Kunstmaler Helmut Schmidt wurde 1906 in
Karlruhe geboren.
Seine Heimatstadt ist zeitlebens, vom Kriegseinsatz als Soldat abgesehen, sein Wirkungsbereich geblieben.
Er starb 1962 in seiner Heimatstadt.

Studium
Er studierte an der Akademie für Bildende Kunst in Karlsruhe ( 1926 – 1931 ) bei den Professoren August Babbeger und Dr. Karl Haueisen. Er war bei beiden Professoren Meisterschüler.

Studien- Kunstreisen
Nach seinen ersten Studienreisen in die nachbarliche Pfalz und den nahen Schwarzwald unternahm er vor dem Krieg Studienreise ins Rheinland (Köln) und nach dem Krieg nach Italien und Österreich.

Austellungen
In Karlsruhe stellte er regelmäßig als Mitglied des Verbands Bildender Künstler in Baden aus.
In Baden Baden war er bei einer der ersten Nachkriegsaustellungen beteiligt.
In Dresden war er bei der Ausstellung ausgewählter Künstler als Vertreter der freischaffenden Künstler in der Bundesrepublik Deutschland beteiligt.
Ausstellungen in privaten Galerien können Posthum nicht mehr dokumentiert werden.

Der Beitrag Helmut Schmidt: Dammwild am Morgen erschien zuerst auf Kunsthaus Ostsee.

Über die Künstlerin

Angelika Spörl, geb. in Franken, lebt seit 1990 in München und war tätig als Handweberin unf Floristin.
Seit etwa zehn Jahren ist sie tätig als autodidaktische Künstlerin mit Ausstellungen in München und Franken.
Drei Jahre arbeitete sie mit im Münchener Bildhauer-Atelier DEMENAT. Malkurse beim Münchener
Bildungswerk. Seit etwa drei Jahren bietet sie ein „Offenes Atelier“ im Nachbarschaftstreff THERESIA an.

Angelika Spörl befasste sich seit vielen Jahren mit Kunst verschiedener Stilrichtungen.
Da sie auch viel Bezug zu den Andenländern hat, fühlte sie sich in den letzten Jahren besonders inspiriert die naturverbundene, ganzheitliche Sichtweise der Indianer Nord- und Südamerikas in Bezug auf das Leben und auf das Universum malerisch und bildhauerisch auszudrücken. Sie zeigte diese Werke mit ihren Ausstellungen „Die Farbenwelten der Anden“ bei der Kulturetage und ebenfalls beim Eine-Welt-Haus in München.

Ihre vielfältigen Werke sind aus hochwertigen Materialien wie Erd- und Edelsteinpigmenten und Naturfarben in Verbindung mit Acryl oder Öl hergestellt.
Sie ist ebenfalls tätig als Autorin, die ihre Bücher mit eigenen Bildern illustriert.

Der Beitrag Angelika Spörl: el picaflor – ein Vogel der Anden erschien zuerst auf Kunsthaus Ostsee.

Über den Künstler

Michael Kupfermann arbeitet mit verschiedenen künstlerischen Techniken und Mitteln, an unterschiedlichen und wechselnden Themen und Motiven.
In seinen Arbeiten spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt. Abstraktionen einer Wirklichkeit, welche sich neu ordnet, metaphysische Raumillusionen,
magische Zeichen, reine Rabkompositionen durch grafische Elemente strukturiert.

Michael Kupfermann wurde 1954 in Kiel, BRD geboren und lebt und arbeitet nach einem Studium für Malerei und Grafik seit 1981 als freischaffender Künstler in Ottersberg bei Bremen.
Mit seinem künstlerischen Schaffen verbindet Michael Kupfermann auch ein umfangreiches publizistisches Werk. So entstanden Filmdokumentationen, Plakate, Buchveröffentlichungen und grafische Editionen.
Michael Kupfermann erhielt für sein künstlerisches Werk zahlreiche Auszeichnungen. Seine aktuellen Arbeiten werden durch namenhafte Galerien im In- und Ausland vertreten.
Einige der Arbeiten befinden sich in öffentlichen und privaten Kunstsammlungen.

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Rezensionen

Michael Kupfermann malt aus Leidenschaft, immer wieder beschäftigt er sich malerisch mit unterschiedlichen Themen, Farben und Formen. In seinen Werken spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt, die keiner darlegte wie er.

Seine Technik, seinen Stil, die sich im Laufe der Jahre immer mehr herauskristallisierten, zeigen seinen Blickwinkel auf die Welt.

Der Künstler schichtet Farben, er verwendet Farbpigmente die er selber mischt und lasierend aufträgt. Aus diesem Grund arbeitet er immer gleichzeitig an mehreren Arbeiten in unterschiedlichen Farben und Formaten, denn Kunst ist nicht zuletzt eine Stimmungsfage.

Die Galerie Loy bemerkte, dass die auffallend empfindsame Farbgestaltung den Reiz seiner Werke ausmachte, das Hamburger Abendblatt lobte: „Zarte, vielfältig nuancierte Töne dominieren in den gekonnt gestalteten Arbeiten, die zugleich beruhigend wie phantasieanregend auf den Betrachter einwirken. In atmosphärischem Farbenspiel werden, wie aus einem Nebel hervortretend, Städte und Landschaften erkennbar, Figuren und Mythologien.“ Der Künstler lässt in seinen Bildern unsichtbare Linien sichtbar werden und zusammenwachsen, etwa zu einer Architekturstudie, oder einer Figuration. Was letztendlich auf dem Bild zu sehen sein wird, weiß er schon im Vorraus. Nur wie, dass entscheidet sich während des Malens. Der Künstler ist der Meinung, „man muss den Stift suchen lassen…“

Das Elementare an seiner Kunst ist die metaphysische Sicht auf die Welt, verbunden mit einer spezifischen malerischen Grundstimmung. Kupfermanns bildnerische Formulierungen sind keine Kopien oder Illustrationen der Wirklichkeit. Vielmehr sind Sie auf reale Situationen bezugnehmende Raumillusionen.
Seine Kompositionen sind eine Weiterentwicklung auf dem Weg der Kernfragen des Lebens: Woher komme ich und wohin gehe ich.
Der Blick ins Jenseits, ins Universum, das artikulieren von Tränen und Visionen, begleiten den Menschen über seine Entwicklung von der Geburt bis zu seinem Tod, seinen Weg ins Licht, in die kosmische Wiege.
Diese grundsätzlichen Determinanten des Lebens bestimmen den Inhalt der Bildwelt von Michael Kupfermann.
In sich Bewegt und doch ruhig und harmonisch erscheinen die Bilder so, als hätte der Künstler all seine fantastischen Traumbilder ganz einfach aufs Papier und die Leinwand gebracht.
(Dr. Barbara Aust)

Die Intention des Künstlers ist die positive Kraft, die Schönheit der Menschen, Kulturen und Zeiten.

Diese Kernstücke seines Schaffens spiegeln sein leben als Weltenbummler, Freund der Sioux oder auch auf dem Segelboot die Freiheit und Weite des Meeres suchend.

Diese Suche führte ihn zu einer Vielfalt von Arbeiten, deren „verbindende Elemente, – Ästhetik und Schönheit- “ mit unglaublicher Kraft auf den Betrachter einwirken.

Der Beitrag Michael Kupfermann: Fine Art Print "Bremer Stadtmusikanten" erschien zuerst auf Kunsthaus Ostsee.

Über den Künstler
James Rizzi (* 5. Oktober 1950 in New York City; † 26. Dezember 2011 ebenda) war ein US-amerikanischer Künstler und Maler der Pop Art.

Weitere Informationen über den Künstler erhalten Sie hier bei Wikipedia.

Der Beitrag James Rizzi: "Skiing" erschien zuerst auf Kunsthaus Ostsee.

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Über den Künstler

Michael Kupfermann arbeitet mit verschiedenen künstlerischen Techniken und Mitteln, an unterschiedlichen und wechselnden Themen und Motiven.
In seinen Arbeiten spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt. Abstraktionen einer Wirklichkeit, welche sich neu ordnet, metaphysische Raumillusionen,
magische Zeichen, reine Rabkompositionen durch grafische Elemente strukturiert.

Michael Kupfermann wurde 1954 in Kiel, BRD geboren und lebt und arbeitet nach einem Studium für Malerei und Grafik seit 1981 als freischaffender Künstler in Ottersberg bei Bremen.
Mit seinem künstlerischen Schaffen verbindet Michael Kupfermann auch ein umfangreiches publizistisches Werk. So entstanden Filmdokumentationen, Plakate, Buchveröffentlichungen und grafische Editionen.
Michael Kupfermann erhielt für sein künstlerisches Werk zahlreiche Auszeichnungen. Seine aktuellen Arbeiten werden durch namenhafte Galerien im In- und Ausland vertreten.
Einige der Arbeiten befinden sich in öffentlichen und privaten Kunstsammlungen.

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Rezensionen

Michael Kupfermann malt aus Leidenschaft, immer wieder beschäftigt er sich malerisch mit unterschiedlichen Themen, Farben und Formen. In seinen Werken spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt, die keiner darlegte wie er.

Seine Technik, seinen Stil, die sich im Laufe der Jahre immer mehr herauskristallisierten, zeigen seinen Blickwinkel auf die Welt.

Der Künstler schichtet Farben, er verwendet Farbpigmente die er selber mischt und lasierend aufträgt. Aus diesem Grund arbeitet er immer gleichzeitig an mehreren Arbeiten in unterschiedlichen Farben und Formaten, denn Kunst ist nicht zuletzt eine Stimmungsfage.

Die Galerie Loy bemerkte, dass die auffallend empfindsame Farbgestaltung den Reiz seiner Werke ausmachte, das Hamburger Abendblatt lobte: „Zarte, vielfältig nuancierte Töne dominieren in den gekonnt gestalteten Arbeiten, die zugleich beruhigend wie phantasieanregend auf den Betrachter einwirken. In atmosphärischem Farbenspiel werden, wie aus einem Nebel hervortretend, Städte und Landschaften erkennbar, Figuren und Mythologien.“ Der Künstler lässt in seinen Bildern unsichtbare Linien sichtbar werden und zusammenwachsen, etwa zu einer Architekturstudie, oder einer Figuration. Was letztendlich auf dem Bild zu sehen sein wird, weiß er schon im Vorraus. Nur wie, dass entscheidet sich während des Malens. Der Künstler ist der Meinung, „man muss den Stift suchen lassen…“

Das Elementare an seiner Kunst ist die metaphysische Sicht auf die Welt, verbunden mit einer spezifischen malerischen Grundstimmung. Kupfermanns bildnerische Formulierungen sind keine Kopien oder Illustrationen der Wirklichkeit. Vielmehr sind Sie auf reale Situationen bezugnehmende Raumillusionen.
Seine Kompositionen sind eine Weiterentwicklung auf dem Weg der Kernfragen des Lebens: Woher komme ich und wohin gehe ich.
Der Blick ins Jenseits, ins Universum, das artikulieren von Tränen und Visionen, begleiten den Menschen über seine Entwicklung von der Geburt bis zu seinem Tod, seinen Weg ins Licht, in die kosmische Wiege.
Diese grundsätzlichen Determinanten des Lebens bestimmen den Inhalt der Bildwelt von Michael Kupfermann.
In sich Bewegt und doch ruhig und harmonisch erscheinen die Bilder so, als hätte der Künstler all seine fantastischen Traumbilder ganz einfach aufs Papier und die Leinwand gebracht.
(Dr. Barbara Aust)

Die Intention des Künstlers ist die positive Kraft, die Schönheit der Menschen, Kulturen und Zeiten.

Diese Kernstücke seines Schaffens spiegeln sein leben als Weltenbummler, Freund der Sioux oder auch auf dem Segelboot die Freiheit und Weite des Meeres suchend.

Diese Suche führte ihn zu einer Vielfalt von Arbeiten, deren „verbindende Elemente, – Ästhetik und Schönheit- “ mit unglaublicher Kraft auf den Betrachter einwirken.

Der Beitrag Michael Kupfermann: Mischtechnik "Gläsernes Pferd" erschien zuerst auf Kunsthaus Ostsee.

Lieferung in einem schonenden Transport-Passepartout.

Über den Künstler

Michael Kupfermann arbeitet mit verschiedenen künstlerischen Techniken und Mitteln, an unterschiedlichen und wechselnden Themen und Motiven.
In seinen Arbeiten spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt. Abstraktionen einer Wirklichkeit, welche sich neu ordnet, metaphysische Raumillusionen,
magische Zeichen, reine Rabkompositionen durch grafische Elemente strukturiert.

Michael Kupfermann wurde 1954 in Kiel, BRD geboren und lebt und arbeitet nach einem Studium für Malerei und Grafik seit 1981 als freischaffender Künstler in Ottersberg bei Bremen.
Mit seinem künstlerischen Schaffen verbindet Michael Kupfermann auch ein umfangreiches publizistisches Werk. So entstanden Filmdokumentationen, Plakate, Buchveröffentlichungen und grafische Editionen.
Michael Kupfermann erhielt für sein künstlerisches Werk zahlreiche Auszeichnungen. Seine aktuellen Arbeiten werden durch namenhafte Galerien im In- und Ausland vertreten.
Einige der Arbeiten befinden sich in öffentlichen und privaten Kunstsammlungen.

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Michael Kupfermann malt aus Leidenschaft, immer wieder beschäftigt er sich malerisch mit unterschiedlichen Themen, Farben und Formen. In seinen Werken spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt, die keiner darlegte wie er.

Seine Technik, seinen Stil, die sich im Laufe der Jahre immer mehr herauskristallisierten, zeigen seinen Blickwinkel auf die Welt.

Der Künstler schichtet Farben, er verwendet Farbpigmente die er selber mischt und lasierend aufträgt. Aus diesem Grund arbeitet er immer gleichzeitig an mehreren Arbeiten in unterschiedlichen Farben und Formaten, denn Kunst ist nicht zuletzt eine Stimmungsfage.

Die Galerie Loy bemerkte, dass die auffallend empfindsame Farbgestaltung den Reiz seiner Werke ausmachte, das Hamburger Abendblatt lobte: „Zarte, vielfältig nuancierte Töne dominieren in den gekonnt gestalteten Arbeiten, die zugleich beruhigend wie phantasieanregend auf den Betrachter einwirken. In atmosphärischem Farbenspiel werden, wie aus einem Nebel hervortretend, Städte und Landschaften erkennbar, Figuren und Mythologien.“ Der Künstler lässt in seinen Bildern unsichtbare Linien sichtbar werden und zusammenwachsen, etwa zu einer Architekturstudie, oder einer Figuration. Was letztendlich auf dem Bild zu sehen sein wird, weiß er schon im Vorraus. Nur wie, dass entscheidet sich während des Malens. Der Künstler ist der Meinung, „man muss den Stift suchen lassen…“

Das Elementare an seiner Kunst ist die metaphysische Sicht auf die Welt, verbunden mit einer spezifischen malerischen Grundstimmung. Kupfermanns bildnerische Formulierungen sind keine Kopien oder Illustrationen der Wirklichkeit. Vielmehr sind Sie auf reale Situationen bezugnehmende Raumillusionen.
Seine Kompositionen sind eine Weiterentwicklung auf dem Weg der Kernfragen des Lebens: Woher komme ich und wohin gehe ich.
Der Blick ins Jenseits, ins Universum, das artikulieren von Tränen und Visionen, begleiten den Menschen über seine Entwicklung von der Geburt bis zu seinem Tod, seinen Weg ins Licht, in die kosmische Wiege.
Diese grundsätzlichen Determinanten des Lebens bestimmen den Inhalt der Bildwelt von Michael Kupfermann.
In sich Bewegt und doch ruhig und harmonisch erscheinen die Bilder so, als hätte der Künstler all seine fantastischen Traumbilder ganz einfach aufs Papier und die Leinwand gebracht.
(Dr. Barbara Aust)

Die Intention des Künstlers ist die positive Kraft, die Schönheit der Menschen, Kulturen und Zeiten.

Diese Kernstücke seines Schaffens spiegeln sein leben als Weltenbummler, Freund der Sioux oder auch auf dem Segelboot die Freiheit und Weite des Meeres suchend.

Diese Suche führte ihn zu einer Vielfalt von Arbeiten, deren „verbindende Elemente, – Ästhetik und Schönheit- “ mit unglaublicher Kraft auf den Betrachter einwirken.

Der Beitrag Michael Kupfermann: Mischtechnik "Geflügeltes Einhorn" erschien zuerst auf Kunsthaus Ostsee.

Lieferung in einem schonenden Transport-Passepartout.

Über den Künstler

Michael Kupfermann arbeitet mit verschiedenen künstlerischen Techniken und Mitteln, an unterschiedlichen und wechselnden Themen und Motiven.
In seinen Arbeiten spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt. Abstraktionen einer Wirklichkeit, welche sich neu ordnet, metaphysische Raumillusionen,
magische Zeichen, reine Rabkompositionen durch grafische Elemente strukturiert.

Michael Kupfermann wurde 1954 in Kiel, BRD geboren und lebt und arbeitet nach einem Studium für Malerei und Grafik seit 1981 als freischaffender Künstler in Ottersberg bei Bremen.
Mit seinem künstlerischen Schaffen verbindet Michael Kupfermann auch ein umfangreiches publizistisches Werk. So entstanden Filmdokumentationen, Plakate, Buchveröffentlichungen und grafische Editionen.
Michael Kupfermann erhielt für sein künstlerisches Werk zahlreiche Auszeichnungen. Seine aktuellen Arbeiten werden durch namenhafte Galerien im In- und Ausland vertreten.
Einige der Arbeiten befinden sich in öffentlichen und privaten Kunstsammlungen.

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Rezensionen

Michael Kupfermann malt aus Leidenschaft, immer wieder beschäftigt er sich malerisch mit unterschiedlichen Themen, Farben und Formen. In seinen Werken spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt, die keiner darlegte wie er.

Seine Technik, seinen Stil, die sich im Laufe der Jahre immer mehr herauskristallisierten, zeigen seinen Blickwinkel auf die Welt.

Der Künstler schichtet Farben, er verwendet Farbpigmente die er selber mischt und lasierend aufträgt. Aus diesem Grund arbeitet er immer gleichzeitig an mehreren Arbeiten in unterschiedlichen Farben und Formaten, denn Kunst ist nicht zuletzt eine Stimmungsfage.

Die Galerie Loy bemerkte, dass die auffallend empfindsame Farbgestaltung den Reiz seiner Werke ausmachte, das Hamburger Abendblatt lobte: „Zarte, vielfältig nuancierte Töne dominieren in den gekonnt gestalteten Arbeiten, die zugleich beruhigend wie phantasieanregend auf den Betrachter einwirken. In atmosphärischem Farbenspiel werden, wie aus einem Nebel hervortretend, Städte und Landschaften erkennbar, Figuren und Mythologien.“ Der Künstler lässt in seinen Bildern unsichtbare Linien sichtbar werden und zusammenwachsen, etwa zu einer Architekturstudie, oder einer Figuration. Was letztendlich auf dem Bild zu sehen sein wird, weiß er schon im Vorraus. Nur wie, dass entscheidet sich während des Malens. Der Künstler ist der Meinung, „man muss den Stift suchen lassen…“

Das Elementare an seiner Kunst ist die metaphysische Sicht auf die Welt, verbunden mit einer spezifischen malerischen Grundstimmung. Kupfermanns bildnerische Formulierungen sind keine Kopien oder Illustrationen der Wirklichkeit. Vielmehr sind Sie auf reale Situationen bezugnehmende Raumillusionen.
Seine Kompositionen sind eine Weiterentwicklung auf dem Weg der Kernfragen des Lebens: Woher komme ich und wohin gehe ich.
Der Blick ins Jenseits, ins Universum, das artikulieren von Tränen und Visionen, begleiten den Menschen über seine Entwicklung von der Geburt bis zu seinem Tod, seinen Weg ins Licht, in die kosmische Wiege.
Diese grundsätzlichen Determinanten des Lebens bestimmen den Inhalt der Bildwelt von Michael Kupfermann.
In sich Bewegt und doch ruhig und harmonisch erscheinen die Bilder so, als hätte der Künstler all seine fantastischen Traumbilder ganz einfach aufs Papier und die Leinwand gebracht.
(Dr. Barbara Aust)

Die Intention des Künstlers ist die positive Kraft, die Schönheit der Menschen, Kulturen und Zeiten.

Diese Kernstücke seines Schaffens spiegeln sein leben als Weltenbummler, Freund der Sioux oder auch auf dem Segelboot die Freiheit und Weite des Meeres suchend.

Diese Suche führte ihn zu einer Vielfalt von Arbeiten, deren „verbindende Elemente, – Ästhetik und Schönheit- “ mit unglaublicher Kraft auf den Betrachter einwirken.

Der Beitrag Michael Kupfermann: Mischtechnik "Leuchtturm" erschien zuerst auf Kunsthaus Ostsee.

Lieferung in einem schonenden Transport-Passepartout.

Über den Künstler

Michael Kupfermann arbeitet mit verschiedenen künstlerischen Techniken und Mitteln, an unterschiedlichen und wechselnden Themen und Motiven.
In seinen Arbeiten spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt. Abstraktionen einer Wirklichkeit, welche sich neu ordnet, metaphysische Raumillusionen,
magische Zeichen, reine Rabkompositionen durch grafische Elemente strukturiert.

Michael Kupfermann wurde 1954 in Kiel, BRD geboren und lebt und arbeitet nach einem Studium für Malerei und Grafik seit 1981 als freischaffender Künstler in Ottersberg bei Bremen.
Mit seinem künstlerischen Schaffen verbindet Michael Kupfermann auch ein umfangreiches publizistisches Werk. So entstanden Filmdokumentationen, Plakate, Buchveröffentlichungen und grafische Editionen.
Michael Kupfermann erhielt für sein künstlerisches Werk zahlreiche Auszeichnungen. Seine aktuellen Arbeiten werden durch namenhafte Galerien im In- und Ausland vertreten.
Einige der Arbeiten befinden sich in öffentlichen und privaten Kunstsammlungen.

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Rezensionen

Michael Kupfermann malt aus Leidenschaft, immer wieder beschäftigt er sich malerisch mit unterschiedlichen Themen, Farben und Formen. In seinen Werken spiegeln sich geheimnisvolle Gesetzmäßigkeiten der Welt, die keiner darlegte wie er.

Seine Technik, seinen Stil, die sich im Laufe der Jahre immer mehr herauskristallisierten, zeigen seinen Blickwinkel auf die Welt.

Der Künstler schichtet Farben, er verwendet Farbpigmente die er selber mischt und lasierend aufträgt. Aus diesem Grund arbeitet er immer gleichzeitig an mehreren Arbeiten in unterschiedlichen Farben und Formaten, denn Kunst ist nicht zuletzt eine Stimmungsfage.

Die Galerie Loy bemerkte, dass die auffallend empfindsame Farbgestaltung den Reiz seiner Werke ausmachte, das Hamburger Abendblatt lobte: „Zarte, vielfältig nuancierte Töne dominieren in den gekonnt gestalteten Arbeiten, die zugleich beruhigend wie phantasieanregend auf den Betrachter einwirken. In atmosphärischem Farbenspiel werden, wie aus einem Nebel hervortretend, Städte und Landschaften erkennbar, Figuren und Mythologien.“ Der Künstler lässt in seinen Bildern unsichtbare Linien sichtbar werden und zusammenwachsen, etwa zu einer Architekturstudie, oder einer Figuration. Was letztendlich auf dem Bild zu sehen sein wird, weiß er schon im Vorraus. Nur wie, dass entscheidet sich während des Malens. Der Künstler ist der Meinung, „man muss den Stift suchen lassen…“

Das Elementare an seiner Kunst ist die metaphysische Sicht auf die Welt, verbunden mit einer spezifischen malerischen Grundstimmung. Kupfermanns bildnerische Formulierungen sind keine Kopien oder Illustrationen der Wirklichkeit. Vielmehr sind Sie auf reale Situationen bezugnehmende Raumillusionen.
Seine Kompositionen sind eine Weiterentwicklung auf dem Weg der Kernfragen des Lebens: Woher komme ich und wohin gehe ich.
Der Blick ins Jenseits, ins Universum, das artikulieren von Tränen und Visionen, begleiten den Menschen über seine Entwicklung von der Geburt bis zu seinem Tod, seinen Weg ins Licht, in die kosmische Wiege.
Diese grundsätzlichen Determinanten des Lebens bestimmen den Inhalt der Bildwelt von Michael Kupfermann.
In sich Bewegt und doch ruhig und harmonisch erscheinen die Bilder so, als hätte der Künstler all seine fantastischen Traumbilder ganz einfach aufs Papier und die Leinwand gebracht.
(Dr. Barbara Aust)

Die Intention des Künstlers ist die positive Kraft, die Schönheit der Menschen, Kulturen und Zeiten.

Diese Kernstücke seines Schaffens spiegeln sein leben als Weltenbummler, Freund der Sioux oder auch auf dem Segelboot die Freiheit und Weite des Meeres suchend.

Diese Suche führte ihn zu einer Vielfalt von Arbeiten, deren „verbindende Elemente, – Ästhetik und Schönheit- “ mit unglaublicher Kraft auf den Betrachter einwirken.

Der Beitrag Michael Kupfermann: Mischtechnik "Thunfisch" erschien zuerst auf Kunsthaus Ostsee.